¡Felicidades!

El sábado que viene, 17 de Octubre, el Hartismo celebra su primer año de vida. En un año nuestro movimiento artístico ha crecido, abarcando ya 13 países y más de 50 grupos autónomos. Hemos sacado a la luz tres números de la revista, hemos celebrado incontables debates en internet y en tertulias públicas, hemos realizado acciones de protesta artística internacionales... Pero hemos reservado para nuestro primer aniversario nuestra apuesta más ambiciosa:

Para celebrar este primer cumpleaños por todo lo alto hemos invitado a todos los pintores, hartistas y no hartistas, a ocupar pacíficamente, con su arte, los alrededores del CGAC, y posteriormente el casco antiguo de Compostela. Será la primera edición de la CONVOCATORIA PINTA[C], que celebraremos cada año en apoyo del reconocimiento de la pintura como arte contemporáneo.

Más información en http://hartismo.blogspot.com (el blog del Hartismo).

Al acto asistirán pintores de todos los rincones del país, y entre ellos figuras de la talla de Pedro Bueno, Manuela Díaz Orjales, Rafael Úbeda o Alfonso Costa (la asistencia de estos dos últimos se confirmará en los días anteriores), además de los fundadores y varios pintores miembros del Hartismo, César Aguilar, de los Stuckistas catalanes, diversos pintores de asociaciones de toda España...

La CONVOCATORIA PINTA[C] consistirá en la realización de cuadros por parte de todos estos artistas, en directo, con la participación del público asistente, que podrá posar y conversar con ellos. Una gran oportunidad para acercarse al arte contemporáneo que no suele tener representación en los centros de arte oficiales: esa rara y experimental variedad de arte llamada PINTURA.

Os invitamos a asistir e incluso a participar si lo deseáis en este acto de reivindicación de la PINTURA y al mismo tiempo fiesta abierta. Comenzaremos alrededor de las 11 de la mañana en el entorno del CGAC, donde se leerá el texto escrito para la ocasión por la prestigiosa crítica de arte mexicana -también miembro del hartismo- Avelina Lésper y luego iremos extendiéndonos por la zona monumental para seguir pintando.

Al final de la jornada nos reuniremos en el estudio de Méndez, artista y hartista compostelano, que ha ofrecido su estudio para celebrar un MAGOSTO para los participantes.

LA GRAN EXPOSICIÓN

Exposición de las pinturas realizadas por alumnos y alumnas del curso 2008-2009.

¡Enhorabuena a tod@s!

HARTE EN LA CALLE

El próximo 28 Agosto 17 de octubre tendrá lugar un encuentro especial en Santiago, A Coruña. Tendrá lugar la CONVOCATORIA PINTA(C)

Si quieres saber más visita Castrolara

Curso de dibujo y pintura: Modelado

Continuando con los vídeos del curso de dibujo y pintura os dejo este vídeo donde ahora toca conocer como aplicar en nuestro dibujo las zonas de sombra y de luz para convertir nuestro dibujo bidimensional en algo tridimensional. Espero que os sirva, os guste y práctiqueis mucho con las sencillas aplicaciones que os enseña. ¡A divertirse todo lo que podáis!.

Juegos para pintar

Se ha creado un nuevo blog con juegos interesantes y divertidos para desarrollar la creatividad. No sólo es para niños así que invito a tod@s a que lo visitéis, os relajéis y deís rienda suelta a vuestra imaginación.

http://juegosdepintar.blogspot.com/


Muy interesante.

Si queréis dejar comentarios del sitio también estáis invitados, como no.

Hartismo

Hace tiempo que estamos en la época en la que cualquier cosa puede ser considerada una obra de arte, una vaca metida en formol por ejemplo, una papelera llena de basura, un cuadro hecho con millones de clips, los cuadros de la mona chita...(cuidao que la mona chita no tiene culpa, ella tan sólo se divierte mientras otros se forran). Cualquier cosa que juegue con el hecho de crear algo nuevo bajo el manto expresivo del que se considera artista, el sentimiento hipócrita rallando lo absurdo y en ocasiones, tristemente, incluyendo una baja moral. Se valora por llamar la atención del receptor aunque eso implique repugnancia y confundimos llamar la atención como sea con el arte y no tienen nada que ver. Y sí, cada uno es libre de crear lo que quiera incluso reflejar lo absurdo del mundo en que vivimos con obras absurdas, pero ya pasó el momento de pasar a otra cosa, ya hubo un tiempo para alegrar a muchos que querían a hacer sus pinitos en hacer algo llamativo en sus vidas, y de pagar por ellas para ser el más "chic" y ¡ya se lucieron!. Tenía que pasar y ya se está comenzando para que el arte vuelva a recobrar su carácter estético, transmita y refleje un verdadero acto creador en el sentido más completo de la palabra. Os invito a hacer el tets: ¿Soy Hartista?




La presentación oficial del Hartismo fué el pasado viernes 17 Octubre en Santiago, pero aún hay otra oportunidad para todo aquél que quiera conocer que es esto del "Hartismo" mañana miércoles.

Presentación
en Ferrol

Día 22 de Octubre en Ferrol, a las 8 de la tarde en la Galería Sargadelos (C/María con c/Rubalcava)

El Pastel

Siguiendo con lo que un día comenzé con unos vídeos muy buenos sobre dibujo y pintura aquí os presento uno nuevo que nos explica sobre la técnica del pastel.

El Pastel es una de las técnicas de las llamadas secas, que se aplica directamente sobre la superficie a trabajar, en este caso un papel de buena calidad y específico para ésta técnica con cierta rugosidad, no necesita de disolvente a diferencia del óleo y de la acuarela. Los pasteles son una barritas de pigmento en polvo mezclados con la suficiente goma o resina para aglutinarlos. Se trata de una técnica rápida de colores muy luminosos, intensos y que permite realizar correcciones con gran facilidad.

La edad de oro del pastel fué el siglo XVII y dada su capacidad para reproducir los tejidos y las texturas y las luces lo hicieron inseparables del retrato, muy de moda en el siglo XVIII. Fue utilizado por numerosos pintores como Charles Le Brun, Robert Nanteuil, Joseph Vivien, Maurice Quentin de La Tour, Rosalba Carriera, Jean Baptiste Simeon Chardin,Jean-Étienne Liotard...

Aunque el pastel no ha vuelto jamás a recobrar ese lugar dentro del mundo artístico, continuó utilizándose, de manera destacada por los impresionistas (Edgar Degas, Millet) y por los nabis (Édouard Vuillard).

Espero que os guste y os animéis a trabajar, si aún no lo habéis hecho, con esta técnica.